LES TESTUDINES
La compagnie crée des œuvres « ART et SCIENCES » à la croisée de tous les arts du spectacle vivant, ou coexistent et collaborent danseurs, comédiens, musiciens, vidéastes et photographes, scientifiques, entre autres. Sous la direction artistique de Peggy Hugon nous produisons des œuvres pluridisciplinaires qui invitent à repenser et retravailler les frontières de l’art en invitant une porosité salvatrice entre les esthétiques. Nos influences sont diverses et c’est de là que la compagnie tire la richesse de ses créations. Depuis sa création la compagnie s’oriente vers des problématiques contemporaines qui témoigne de l’implication des divers acteurs artistiques. La Compagnie TESTUDINES travaille actuellement sur la dualité Corps-Esprit.
I Le Sens de l’Art ou l’Art de donner du Sens I
Cet aphorisme créé par Peggy HUGON représente bien l’esprit dans lequel la compagnie évolue.
I TESTUDINES I Nom scientifique pour désigner l’ordre des tortues. Pourquoi ce choix ? la tortue est pour notre compagnie un totem dont on s’accompagne avec beaucoup d’humilité.
S’attacher à rendre accessible l’art comme révélateur,
comme détonateur,
Comme un marquage de nos âmes !
Et VIVRE !
Peggy HUGON
SES MISSIONS
La Compagnie Testudines a été créée pour permettre au plus grand nombre de partager des expériences artistiques et culturelles qui favorisent la curiosité, la découverte, la rencontre, dans un esprit de convivialité et d’ouverture.
CRÉER DES OEUVRES ORIGINALES
La Compagnie met en œuvre un projet culturel et artistique dont l’enjeu essentiel est de permettre la découverte d’œuvres sans à priori sur les esthétiques présentées.
SOUTENIR ET DÉVELOPPER L'ACCÈS DU PLUS GRAND NOMBRE À LA CULTURE
La Compagnie souhaite favoriser et développer la libre expression et la créativité de chacun. Elle incite aux rencontres artistiques et à la mixité de cultures et de genre.
FAVORISER L'ACCÈS À LA CUTLURE
La Compagnie TESTUDINES souhaite favoriser l’accès à la culture à tous les publics, même les plus éloignés.
IMPULSER DES DYNAMIQUES
Impulser des dynamiques collectives et partenariales pour la recherche et/ou la prévention-information selon les thèmes développés dans ses créations.
RÉSEAUX
La Compagnie TESTUDINES participe à Auvergne-Rhône-Alpes SPECTACLE VIVANT, au Regroupement des acteur.ice.s de la production chorégraphique indépendant AuRA et au collectif Au Fil de l’Art.
L'ÉQUIPE
PEGGY HUGON
Directrice artistique |
AutRICE - compositrice | Metteuse en scènE| COMÉDIENNE
C’est après une carrière d’enseignante chercheur que Peggy Hugon décide de dévoiler sa fibre artistique qu’elle nourrit depuis toujours : quinze années de danse (danse classique, moderne jazz, rock acrobatique et danse contemporaine) et la pratique de la musique et des arts plastiques depuis l’âge de 18 ans.
Peggy Hugon conçoit l’art dans toutes ses dimensions, l’art comme révélateur, comme détonateur, comme un marquage de nos âmes. Ses créations ont comme dénominateur commun l’homme au sens large du terme, dans sa plus grande diversité et son interaction avec l’autre. Souvent sous l’angle du ressenti dans sa plus grande globalité.
Dans ses pièces, Peggy HUGON, s’attache à rendre visible l’invisible, le ténu, le sensible. Elle aborde un point de vue organique, essayant de se rapprocher sans cesse de l’essentiel, du sens profond sous un regard pragmatique, simpliste mais pour autant complexe dans la recherche artiste.
Pour créer, elle n’a que très peu de limites, elle s’autorise une vision multi-disciplinaire de l’art et trouve par là que cela permet d’ajuster au mieux la précision du sens qu’elle souhaite apporter à ses oeuvres. Elle travaille depuis quelques années sur la dualité Corps-Esprit dans l’ensemble des projets de la compagnie. Trouver une gestuelle qui prend sens, au sens profond du propos défendu, épurer le superflu, le trop, pour revenir à l’essence des éléments sensoriels auxquels les éléments développés appellent. Les éléments en recherche peuvent être traversés par la musique, la danse, la voix ou une autre discipline artistique pour des esthétiques diverses.
Une vision par le spectre de la dualité Corps-Esprit amène à s’interroger sur ce qui fait écho, ce qui résonne dans le corps et laisse des traces invisibles mais bien présentes qui sont parfois difficiles à exprimer ou expliquer.
Peggy HUGON traverse ses projets artistiques par la sensorialité d’une vision brute des propos défendus.
De part son expérience et ses valeurs humaines, Peggy Hugon attache une importance particulière à la transmission et à rendre la Culture accessible.
ARTISTES ET TECHNICIENS ASSOCIÉS
FRÉDÉRICK BORROTZU
Direction Technique | Compositeur-MUSICIEN | Scénographe
Avec son D.U.T Génie Électrique et Informatique Industrielle obtenu en 1995, Frédérick Borrotzu débute sa carrière professionnelle dans le secteur de l’industrie et du BTP, notamment en tant que technicien et chef de projet en bureau d’études et recherches chez Renault durant 10 ans.
Batteur et bassiste autodidacte, il poursuit en parallèle cette pratique artistique qu’il a débuté à l’âge de 14 ans. Il tournera notamment avec le groupe Magouv de 1990 à 1998 dont une première partie des Wailers, et fera partie de nombreux enregistrements studio de 2000 à 2008. De par son expérience scénique et technique, on lui confie un jour la régie son d’une petite salle. Il sera ensuite régisseur général pendant 2 ans au théâtre l’Allégro de Miribel et travaillera 5 ans aux SUBS de Lyon. En 2014, il obtient un Mastère spécialisé Direction Technique du Spectacle Vivant à l’ENSATT / INSA de Lyon. En 2016 il devient enseignant vacataire pour le cours de Régie Son en section Technique Etudes dans cette même école.
Touche à tout et partant pour tout, Frédérick Borrotzu multiplie les expériences et développe ses compétences. Avec plusieurs cordes à son arc, il est tour à tour, directeur technique, régisseur général, maître d’ouvrage, compositeur, concepteur et constructeur de décor, régisseur son. Il a tourné avec l’Amicale de production, la Cie Rictus-David Bobée, la Cie Les Chiens de Navarre et a collaboré avec La Maison de la Danse et la Biennale de la danse de Lyon pendant de nombreuses années.
Aujourd’hui il travaille essentiellement pour La MC2 et la Fondation Bullukian. Depuis2018, il est directeur technique de la Compagnie Testudines et participe aux différents projets artistiques comme compositeur/musicien et scénographe.
CLARA SERAFINI
chorégraphe pour blob
DANSEUse - INTERPRÈTE POUR SEDNA ET BLOB
Projet en piste !
Fascinée par les différentes dynamiques de mouvement, Clara décide de se professionnaliser en se formant au Conservatoire de Lyon puis au PSPBB à Paris afin d’obtenir son DNSPD ( Diplôme national supérieur professionnel du danseur ) et une licence 3 à l’université Paris 8 en « Arts du spectacle chorégraphique ».
Elle approfondit alors son travail technique et rencontre diverses approches artistiques aux côtés de chorégraphes tels que Barak Marshall, Claude Brumachon et Elisabeth Roxas.
En 2017, elle décide de poursuivre son parcours au Ballet Junior de Genève. Durant ces deux années, elle travaille sur des pièces d’Hofesh Shechter, de Maguy Marin, d’Alexander Ekhman ou encore d’Olivier Dubois et développe en même temps sa propre danse par le biais d’outils d’improvisation et de moments de créations. Suite à ces années de formation et de scène, Clara devient danseuse Freelance et voyage au gré des projets en Arabie Saoudite avec la compagnie Balich, sur les routes des festivals de rues avec le solo « Lullinight » de Florence Bernad ou encore à Genève sur la scène du Grand Théâtre pour l’opéra « Les Huguenots ».
Elle travaille désormais avec la cie Rêve de Singe sur un duo qui mêle danse et escalade: « Petit Bleu et Petit Jaune » mais aussi la cie (1)Promptu qu’elle rejoint en 2020 pour une reprise de rôle sur la pièce « Quatuor à corps pour Mozart » ainsi que la prochaine création 2021/2022. En septembre 2021 commença sa collaboration avec la cie Testudines pour une reprise de rôle sur la pièce « Sedna » et ensuite sur la création BloB.
DAVID BERNARDO
DANSEUR - INTERPRÈTE Pour SEDNA ET LA DANSE DES POÈTES
David Bernardo découvre la danse Hiphop dès son plus jeune âge. Animé par le mouvement en tout genre, il se laisse séduire par différent style de danse, particulièrement par la danse contemporaine. Autodidacte dans sa pratique de la danse, il se forme au centre James Carles a Toulouse, au CND de Lyon ainsi que dans différents workshop. Il travaillera durant son parcours professionnel avec différents chorégraphes HipHop et Contemporain tel que Mourad Merzouki, Andrew Skeelz, David Drouard, Mylene Duhameau ou encore Olé Khamchala.
ALICE BOUNMY
DANSEUSE - INTERPRÈTE pour la danse des poètes
CO-chorégraphe et danseuse interprète pour la godasse
projet en piste!
Originaire de la région Centre, Alice prend des cours de danse et de théâtre dans des associations en parallèle de sa scolarité. Elle poursuit ses études à Paris et suit un rythme effréné ; licence de théâtre à la Sorbonne-Nouvelle, conservatoire du 5ème à Paris avec Emilie Praud et Christine Banneton (danse contemporaine et classique) et celui du 20ème avec Pascal Parsat (théâtre). c’est à cette époque-là qu’elle découvre le tango qui l’anime toujours autant depuis 15 ans.
Après Paris, direction le CRR de Caen avec V. Vuilleumier et L. Guillouet. Alice se concentre sur la pratique de la danse contemporaine, fait partie de la chorale du conservatoire, découvre le chant lyrique et les danses swing. Dernière ville en date, Lyon, où elle pose ses valises tout en continuant de sillonner la France et l’Europe pour ses différents projets, stages et performances avec diverses artistes plasticiennes.
Elle prend aussi très à coeur les projets qu’on lui confie en tant que metteuse en scène ou regard extérieur, comme avec entre autre les compagnies Stylistik – Abou N’Gom, La Guetteuse – Emeline Nguyen et la compagnie Rêve de Singe – Fabien La Sala.
Passionnée par les langues, qui sont des mondes à part entière qu’elle aime découvrir, elle ne se lasse pas d’apprendre ! Anglais, allemand, portugais du Brésil, suédois, laotien à différents niveaux, ce sont ses atouts pour travailler avec le plus grand nombre et sillonner le monde !
En 2021, elle intègre la Compagnie TESTUDINES avec le projet La Danse des Poètes.
JULIA VERCELLI
danseuse - interprète pour la danse des poètes
Julia Vercelli Durand commence la danse classique à l’âge de 13 ans à l’école municipale de Vienne (38). En 2013, après l’obtention de son baccalauréat E.S qu’elle passe en danse étude, elle entre au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Avignon et intègre la classe semi-professionnelle où elle élargit et consolide sa pratique de la danse classique. Elle y découvre également la danse contemporaine avec Maïté Fossen. En parallèle elle obtient une licence en Administration Economique et Sociale.
De 2016 à 2018, Julia Vercelli Durand se forme au Centre National de Danse Contemporaine d’anges et passe une Licence d’Arts du spectacle et le Diplôme National et Professionnel du Danseur. Elle danse les répertoires incontournables de Cunningham, Nikolais, Pina Bausch, Yvonne Rainer, Trisha Brown, Isadora Duncan. Durant ses études, elle travaille avec des chorégraphes tels que Philippe Découflé, Dominique Boivin, Béatrice Massin, Francois Chaignaud. Elle fait également des stages au sein de la Batsheva Dance Company, Emmanuel Gat Compagny et au musée de la Danse avec Boris Charmatz. A la sortie de l’école, elle multiplie les projets seule ou en groupe.
Aujourd’hui, Julia Vercelli Durand fait partie d’un collectif composé d’historiens, chanteurs, comédiens et musiciens (Cie Anima), elle danse et enseigne la variation EAT Nikolais, choisie par le Ministère de la Culture, dans des conservatoires et écoles et elle est danseuse au sein des compagnes Alpha Omega et TESTUDINES.
En plus de son parcours de danseuse interprète, Julia étudie actuellement en Master Danse à l’Université Paris 8.
RÉGIS ESTREICH
Régisseur son pour sedna
compositeur-MUSICIEN| POUR sedna et LA DANSE DES POÈTES et le projet en piste !
Compositeur, auteur, photographe et réalisateur autodidacte né en 1977 dans le nord-est de la France.
Son univers musical embrasse l’acoustique et l’électronique, privilégiant la mélodie, la respiration et l’accident sonore.
Travaillant essentiellement avec l’outil informatique et les nouvelles techniques de composition et d’enregistrement, il est tout d’abord guitariste et clavier.
En utilisant par ailleurs des instruments construits ou modifiés, ainsi que différentes techniques de composition et de travail du son, il développe une personnalité sonore singulière, alliant la précision du travail de studio à l’impromptu de l’improvisation.
Dans une démarche d’expérimentation et d’évocation narrative, sa musique se destine notamment au spectacle vivant, au cinéma et à la création multimédia.
HOMER PETRICH
REGISSEUR SON sur la danse des poètes
Il rejoint la Compagnie Testudines sur la saison 22-23 et il adore les costumes !
VINCENT LAMBINET
REGISSEUR LUMIÈre POUR LES CRÉATIONS DE LA COMPAGNIE
Musicien de formation, titulaire d’un diplôme de fin d’étude au conservatoire de Meaux. Vincent découvre le spectacle vivant par la composition de musiques originales. Pour la Cie Rêve de singe depuis plus de 10 ans mais aussi dans le cadre de projets artistiques scolaires et pour diverses Cie de danse contemporaine.
Après une formation de technicien polyvalent au Grim Edif en 2017, il intègre l’équipe technique de la halle Tony Garnier puis décide de revenir à la création musicale.
En parallèle, régisseur de spectacle, il intègre l’équipe de la Cie Testudines en 2023 et continue de développer ses connaissances et sa créativité en explorant le monde de la lumière.
LUCIE ANANIKIAN
Chargée de production et diffusion - stagiaire ensatt
Après des études en tourisme et en médiation culturelle, Lucie se tourne vers le spectacle vivant en réalisant un service civique au Théâtre du Gai Savoir. Ayant envie d’accompagner et soutenir des projets artistiques, elle continue ses études en master d’arts de la scène.
Durant cette année de formation, elle travaillera avec la Compagnie Novencento (Communication, diffusion, mise en place d’actions culturelles…). C’est dans une envie d’apprendre concrètement à aider des projets artistiques qu’elle intégra l’ENSATT en parcours administration du spectacle vivant pour se former sur les missions administratives et de production.
Lors de ses études, elle réalisa un premier stage au Théâtre du Peuple pour un soutien administratif et de l’accueil public. Elle rejoint par la suite la Compagnie TESTUDINES en production et diffusion.
ANOUK CAPRA
Chargée de COMMUNICATION / assistante administrative
CORINNE LACHKAR
COSTUMIÈRE pour LES CRÉATIONS DE LA COMPAGNIE
LIONEL RIVIÈRE
RÉGISSEUR PLATEAU pour sedna
compositeur-MUSICIEN POUR LA DANSE DES POÈTES
En 1992, Lionel RIVIÈRE débute la musique en autodidacte à l’âge de 12 ans. Il intègre rapidement un groupe de blues où il est batteur, puis de 2003 à 2012 il est guitariste dans le groupe Sentinel avec lequel il joue plus de 100 concerts par an. En 2008, il est également guitariste pour le groupe de rumba gitane, Gypsy.
De 2012 à 2017, Lionel RIVIÈRE compose des sons reggae en MAO (Musique Assistée par Ordinateur) en tant que bassiste et monte le groupe Alibutton. En parallèle, il commence sa carrière de régisseur dans le spectacle vivant et travaille, en autre, pour les Nuits Sonores, Les Subs, la Salle 3000 et Le Radiant. En 2019, il compose un album pour le groupe reggae Innavibe.
En 2018, Lionel RIVIÈRE devient le régisseur plateau des Compagnies Les Nouveaux caractères et Testudines puis en 2022 intègre, pour cette dernière, le spectacle La Danse des Poètes en tant que guitariste. Plongeur depuis 2009, Lionel RIVIÈRE décide de passer son Certificat à l’hyperbare Classe 0 mention B en 2019, afin de mettre ses capacités au service du spectacle vivant. Il monte notamment une scène sur le lac Léman pour le Montreux Jazz Festival.
COLIN PLANCHER
RÉGISSEUR PLATEAU pour SEDNA
Après s’être préparé à devenir charpentier, il a rencontré l’art au détour d’un lieu mythique – l’Opéra de Lyon au sein duquel il a été machiniste de 2006 à 2010. Cette première expérience n’a fait que conforter son envie de faire du spectacle vivant son quotidien. Ainsi il œuvrera comme constructeur décor et régisseur plateau aux Nouvelles Subsistances (2007-2013), Les ballets de l’Opéra de Lyon (2006-2007), La Villa Gillet (2010-2013), La compagnie Le fils du grand réseau (depuis 2017), La compagnie L’Amicale de production (depuis 2013) et enfin il intègre la compagnie TESTUDINES en 2019. Sa formation sera complétée par un diplôme de direction technique ENSATT en 2019.