LES TESTUDINES
La compagnie crée des œuvres « ART et SCIENCES » à la croisée de tous les arts du spectacle vivant, ou coexistent et collaborent danseurs, comédiens, musiciens, vidéastes et photographes, scientifiques, entre autres. Sous la direction artistique de Peggy Hugon nous produisons des œuvres pluridisciplinaires qui invitent à repenser et retravailler les frontières de l’art en invitant une porosité salvatrice entre les esthétiques. Our influences are diverse and that's where the company gets the richness of its creations from. Depuis sa création la compagnie s’oriente vers des problématiques contemporaines qui témoigne de l’implication des divers acteurs artistiques. La Compagnie TESTUDINES travaille actuellement sur la dualité Corps-Esprit.
I Le Sens de l’Art ou l’Art de donner du Sens I
Cet aphorisme créé par Peggy HUGON représente bien l’esprit dans lequel la compagnie évolue.
I TESTUDINES I Nom scientifique pour désigner l’ordre des tortues. Pourquoi ce choix ? la tortue est pour notre compagnie un totem dont on s’accompagne avec beaucoup d’humilité.
S’attacher à rendre accessible l’art comme révélateur,
comme détonateur,
Comme un marquage de nos âmes !
Et VIVRE !
Peggy HUGON
MISSIONS
The Company was created to enable he greatest number of people to share artistic and cultural experiences that encourage curiosity, discovery and encounters, in spirit of conviviality and openness.
CREATE ORIGINAL WORKS
La Compagnie met en œuvre un projet culturel et artistique dont l’enjeu essentiel est de permettre la découverte d’œuvres sans à priori sur les esthétiques présentées.
TO SUPPORT AND DEVELOP ACCESS TO CULTURE FOR AS MANY PEOPLE AS POSSIBLE
The Company wishes to encourage and develop the free expression and creativity of each individual. it encourages artistic encounters and the mixing of cultures and genres.
PROMOTE ACCESS TO CULTURE
The Testudines Company wishes to promote access to culture for all audiences, even the most farthest away.
IMPULSER DES DYNAMIQUES
To stimulate collective and partnership dynamics for research and / or prevention information according to the themes developed in its creations.
RÉSEAUX
La Compagnie TESTUDINES participe à Auvergne-Rhône-Alpes SPECTACLE VIVANT, au Regroupement des acteur.ice.s de la production chorégraphique indépendant AuRA et au collectif Au Fil de l’Art.
THE TEAM
PEGGY HUGON
Directrice artistique |
AutRICE - compositrice | Metteuse en scènE| COMÉDIENNE
It is after a career as a teacher-researcher that Peggy Hugon decides to reveal her artistic fiber that she has always nourished: fifteen years of dance (classical dance, modern jazz, acrobatic rock and contemporary dance) and the practice of music and plastic arts since the age of 18.
Peggy Hugon conçoit l’art dans toutes ses dimensions, l’art comme révélateur, comme détonateur, comme un marquage de nos âmes. Ses créations ont comme dénominateur commun l’homme au sens large du terme, dans sa plus grande diversité et son interaction avec l’autre. Souvent sous l’angle du ressenti dans sa plus grande globalité.
Dans ses pièces, Peggy HUGON, s’attache à rendre visible l’invisible, le ténu, le sensible. Elle aborde un point de vue organique, essayant de se rapprocher sans cesse de l’essentiel, du sens profond sous un regard pragmatique, simpliste mais pour autant complexe dans la recherche artiste.
Pour créer, elle n’a que très peu de limites, elle s’autorise une vision multi-disciplinaire de l’art et trouve par là que cela permet d’ajuster au mieux la précision du sens qu’elle souhaite apporter à ses oeuvres. Elle travaille depuis quelques années sur la dualité Corps-Esprit dans l’ensemble des projets de la compagnie. Trouver une gestuelle qui prend sens, au sens profond du propos défendu, épurer le superflu, le trop, pour revenir à l’essence des éléments sensoriels auxquels les éléments développés appellent. Les éléments en recherche peuvent être traversés par la musique, la danse, la voix ou une autre discipline artistique pour des esthétiques diverses.
Une vision par le spectre de la dualité Corps-Esprit amène à s’interroger sur ce qui fait écho, ce qui résonne dans le corps et laisse des traces invisibles mais bien présentes qui sont parfois difficiles à exprimer ou expliquer.
Peggy HUGON traverse ses projets artistiques par la sensorialité d’une vision brute des propos défendus.
Because of her experience and her human values, Peggy Hugon attaches particular importance to transmission and to making culture accessible.
ASSOCIATED ARTISTS AND TECHNICIANS
FRÉDÉRICK BORROTZU
Direction Technique | Compositeur-MUSICIEN | Scénographe
With a D.U.T. in Electrical Engineering and Industrial Computing obtained in 1995, Frédérick Borrotzu began his professional career in the industry and construction sector, notably as a technician and project manager in a design and research office at Renault for 10 years.
Self-taught drummer and bass player, he continues in parallel his artistic practice that he started at the age of 14. He toured with the group Magouv from 1990 to 1998, opening for the Wailers, and was part of many studio recordings from 2000 to 2008. He will then be general manager for 2 years at the Allégro theater in Miribel and will work 5 years at the SUBS in Lyon. In 2014, he obtained a Master's degree in Technical Management of Live Performances at ENSATT / INSA in Lyon. In 2016 he became a temporary teacher for the Sound Management course in the Technical Studies section of the same school.
Touche à tout et partant pour tout, Frédérick Borrotzu multiplie les expériences et développe ses compétences. Avec plusieurs cordes à son arc, il est tour à tour, directeur technique, régisseur général, maître d’ouvrage, compositeur, concepteur et constructeur de décor, régisseur son. Il a tourné avec l’Amicale de production, la Cie Rictus-David Bobée, la Cie Les Chiens de Navarre et a collaboré avec La Maison de la Danse et la Biennale de la danse de Lyon pendant de nombreuses années.
Aujourd’hui il travaille essentiellement pour La MC2 et la Fondation Bullukian. Depuis2018, il est directeur technique de la Compagnie Testudines et participe aux différents projets artistiques comme compositeur/musicien et scénographe.
CLARA SERAFINI
chorégraphe pour blob
DANSEUse - INTERPRÈTE POUR SEDNA ET BLOB
Projet en piste !
Fascinated by the different dynamics of movement, Clara decided to become a professional by training at the Lyon Conservatory and then at the PSPBB in Paris in order to obtain her DNSPD (Diplôme National Supérieur Professionnel du Danseur) and a Bachelor's degree at the University of Paris 8 in "Arts du spectacle chorégraphique".
She then deepened her technical work and met various artistic approaches alongside choreographers such as Barak Marshall, Claude Brumachon and Elisabeth Roxas.
In 2017, she decided to pursue her career at the Ballet Junior de Genève. During these two years, she worked on pieces by Hofesh Shechter, Maguy Marin, Alexander Ekhman or Olivier Dubois and at the same time developed her own dance through improvisation tools and creative moments. Following these years of training and performing, Clara became a freelance dancer and travelled to Saudi Arabia with the Balich company, on the roads of street festivals with Florence Bernad's solo "Lullinight" or in Geneva on the stage of the Grand Théâtre for the opera "Les Huguenots".
Elle travaille désormais avec la cie Rêve de Singe sur un duo qui mêle danse et escalade: « Petit Bleu et Petit Jaune » mais aussi la cie (1)Promptu qu’elle rejoint en 2020 pour une reprise de rôle sur la pièce « Quatuor à corps pour Mozart » ainsi que la prochaine création 2021/2022. En septembre 2021 commença sa collaboration avec la cie Testudines pour une reprise de rôle sur la pièce « Sedna » et ensuite sur la création BloB.
DAVID BERNARDO
DANSEUR - INTERPRÈTE Pour SEDNA ET LA DANSE DES POÈTES
David Bernardo discovered the Hiphop dance at a very young age. Driven by movement of all kinds, he is seduced by different styles of dance, especially contemporary dance. Self-taught in his dance practice, he trains at the James Carles Center in Toulouse, at the CND in Lyon and in various workshops. During his professional career, he worked with various Hip Hop and Contemporary choreographers such as Mourad Merzouki, Andrew Skeelz, David Drouard, Mylene Duhameau and Olé Khamchala.
ALICE BOUNMY
DANSEUSE - INTERPRÈTE pour la danse des poètes
CO-chorégraphe et danseuse interprète pour la godasse
projet en piste!
Originaire de la région Centre, Alice prend des cours de danse et de théâtre dans des associations en parallèle de sa scolarité. Elle poursuit ses études à Paris et suit un rythme effréné ; licence de théâtre à la Sorbonne-Nouvelle, conservatoire du 5ème à Paris avec Emilie Praud et Christine Banneton (danse contemporaine et classique) et celui du 20ème avec Pascal Parsat (théâtre). c’est à cette époque-là qu’elle découvre le tango qui l’anime toujours autant depuis 15 ans.
Après Paris, direction le CRR de Caen avec V. Vuilleumier et L. Guillouet. Alice se concentre sur la pratique de la danse contemporaine, fait partie de la chorale du conservatoire, découvre le chant lyrique et les danses swing. Dernière ville en date, Lyon, où elle pose ses valises tout en continuant de sillonner la France et l’Europe pour ses différents projets, stages et performances avec diverses artistes plasticiennes.
Elle prend aussi très à coeur les projets qu’on lui confie en tant que metteuse en scène ou regard extérieur, comme avec entre autre les compagnies Stylistik – Abou N’Gom, La Guetteuse – Emeline Nguyen et la compagnie Rêve de Singe – Fabien La Sala.
Passionnée par les langues, qui sont des mondes à part entière qu’elle aime découvrir, elle ne se lasse pas d’apprendre ! Anglais, allemand, portugais du Brésil, suédois, laotien à différents niveaux, ce sont ses atouts pour travailler avec le plus grand nombre et sillonner le monde !
En 2021, elle intègre la Compagnie TESTUDINES avec le projet La Danse des Poètes.
JULIA VERCELLI
danseuse - interprète pour la danse des poètes
Julia Vercelli Durand commence la danse classique à l’âge de 13 ans à l’école municipale de Vienne (38). En 2013, après l’obtention de son baccalauréat E.S qu’elle passe en danse étude, elle entre au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Avignon et intègre la classe semi-professionnelle où elle élargit et consolide sa pratique de la danse classique. Elle y découvre également la danse contemporaine avec Maïté Fossen. En parallèle elle obtient une licence en Administration Economique et Sociale.
De 2016 à 2018, Julia Vercelli Durand se forme au Centre National de Danse Contemporaine d’anges et passe une Licence d’Arts du spectacle et le Diplôme National et Professionnel du Danseur. Elle danse les répertoires incontournables de Cunningham, Nikolais, Pina Bausch, Yvonne Rainer, Trisha Brown, Isadora Duncan. Durant ses études, elle travaille avec des chorégraphes tels que Philippe Découflé, Dominique Boivin, Béatrice Massin, Francois Chaignaud. Elle fait également des stages au sein de la Batsheva Dance Company, Emmanuel Gat Compagny et au musée de la Danse avec Boris Charmatz. A la sortie de l’école, elle multiplie les projets seule ou en groupe.
Aujourd’hui, Julia Vercelli Durand fait partie d’un collectif composé d’historiens, chanteurs, comédiens et musiciens (Cie Anima), elle danse et enseigne la variation EAT Nikolais, choisie par le Ministère de la Culture, dans des conservatoires et écoles et elle est danseuse au sein des compagnes Alpha Omega et TESTUDINES.
En plus de son parcours de danseuse interprète, Julia étudie actuellement en Master Danse à l’Université Paris 8.
RÉGIS ESTREICH
Régisseur son pour sedna
compositeur-MUSICIEN| POUR sedna et LA DANSE DES POÈTES et le projet en piste !
Composer, author, photographer and self-taught director born in 1977 in the north-east of France.
His musical universe embraces acoustics and electronics, favoring melody, breathing and sound accident.
Working mainly with computer tools and new techniques of composition and recording, he is first of all a guitarist and keyboard.
By using built or modified instruments, as well as different techniques of composition and sound work, he develops a singular sound personality, combining the precision of studio work with the impromptu improvisation.
In a process of experimentation and narrative evocation, his music is intended in particular for live performance, cinema and multimedia creation.
HOMER PETRICH
REGISSEUR SON sur la danse des poètes
Il rejoint la Compagnie Testudines sur la saison 22-23 et il adore les costumes !
VINCENT LAMBINET
REGISSEUR LUMIÈre POUR LES CRÉATIONS DE LA COMPAGNIE
Musicien de formation, titulaire d’un diplôme de fin d’étude au conservatoire de Meaux. Vincent découvre le spectacle vivant par la composition de musiques originales. Pour la Cie Rêve de singe depuis plus de 10 ans mais aussi dans le cadre de projets artistiques scolaires et pour diverses Cie de danse contemporaine.
Après une formation de technicien polyvalent au Grim Edif en 2017, il intègre l’équipe technique de la halle Tony Garnier puis décide de revenir à la création musicale.
En parallèle, régisseur de spectacle, il intègre l’équipe de la Cie Testudines en 2023 et continue de développer ses connaissances et sa créativité en explorant le monde de la lumière.
LUCIE ANANIKIAN
Chargée de production et diffusion - stagiaire ensatt
Après des études en tourisme et en médiation culturelle, Lucie se tourne vers le spectacle vivant en réalisant un service civique au Théâtre du Gai Savoir. Ayant envie d’accompagner et soutenir des projets artistiques, elle continue ses études en master d’arts de la scène.
Durant cette année de formation, elle travaillera avec la Compagnie Novencento (Communication, diffusion, mise en place d’actions culturelles…). C’est dans une envie d’apprendre concrètement à aider des projets artistiques qu’elle intégra l’ENSATT en parcours administration du spectacle vivant pour se former sur les missions administratives et de production.
Lors de ses études, elle réalisa un premier stage au Théâtre du Peuple pour un soutien administratif et de l’accueil public. Elle rejoint par la suite la Compagnie TESTUDINES en production et diffusion.
ANOUK CAPRA
Chargée de COMMUNICATION / assistante administrative
CORINNE LACHKAR
COSTUMIÈRE pour LES CRÉATIONS DE LA COMPAGNIE
LIONEL RIVIÈRE
RÉGISSEUR PLATEAU pour sedna
compositeur-MUSICIEN POUR LA DANSE DES POÈTES
En 1992, Lionel RIVIÈRE débute la musique en autodidacte à l’âge de 12 ans. Il intègre rapidement un groupe de blues où il est batteur, puis de 2003 à 2012 il est guitariste dans le groupe Sentinel avec lequel il joue plus de 100 concerts par an. En 2008, il est également guitariste pour le groupe de rumba gitane, Gypsy.
De 2012 à 2017, Lionel RIVIÈRE compose des sons reggae en MAO (Musique Assistée par Ordinateur) en tant que bassiste et monte le groupe Alibutton. En parallèle, il commence sa carrière de régisseur dans le spectacle vivant et travaille, en autre, pour les Nuits Sonores, Les Subs, la Salle 3000 et Le Radiant. En 2019, il compose un album pour le groupe reggae Innavibe.
En 2018, Lionel RIVIÈRE devient le régisseur plateau des Compagnies Les Nouveaux caractères et Testudines puis en 2022 intègre, pour cette dernière, le spectacle La Danse des Poètes en tant que guitariste. Plongeur depuis 2009, Lionel RIVIÈRE décide de passer son Certificat à l’hyperbare Classe 0 mention B en 2019, afin de mettre ses capacités au service du spectacle vivant. Il monte notamment une scène sur le lac Léman pour le Montreux Jazz Festival.
COLIN PLANCHER
ASSISTANT STAGE MANAGER FOR SEDNA
After preparing to become a carpenter, he met art at the end of a mythical place - L'opéra de Lyon, where he was a stagehand from 2006 to 2010. This first experience only reinforced his desire to male the performing art his daily life. Thus he worked a set builder and stage manager at Les Nouvelles Subsistance, les ballets de l'Opéra, la Villa Gillet, la compagnie Le fils du Grand Réseau, la compagnie L'Amicale de Production and finally he joined the Compagnie Testudines in 2019. His training will be completed in ENSATT technical management diploma in 2019.